Hoor Haar

Hopelijk zet deze website je ertoe aan om over de grenzen van je vooroordelen en het jou bekende heen te kijken. Vandaar al die voorbeelden van muzikanten die vanuit hun eigen vertrouwde muziek de brug oversteken naar de andere kant en zich verrijken met wat ze daar aan onbekends tegenkomen. Wat je dan ook ontdekt zijn al die vrouwen die geweldige muziek maken en die in zekere zin dubbelhard hun best moeten om opgemerkte te worden. Dat is doodzonde en oneerlijk. MiIlennia van hoge mannendunk hebben blijkbaar hun sporen diep nagelaten. Daarom wil ik hier graag voorbeelden geven van vrouwen die met hun kracht en creativiteit, en schitterende muziek grote indruk op mij maken. Zij verdienen een extra prominente plek in de eregalerij van topmuzikanten die grenzen verleggen.

Agathe Peyrat

Toegevoegd op 27 januari 2026

De sopraan Agatha Peyrat is een veelzijdige podiumpersoonlijkheid. Zij heeft niet alleen een schitterende carrière in bekende opera’s en wereldberoemde barokensembles zoals Ensemble Pygmalion en Les Lunaisiens, zij is ook singer-songwriter waarbij ze zichzelf vaak begeleid op de ukelele. Een echte muzikale veelvraat dus. Bij deze een paar mooie voorbeelden hiervan. Kijk eens naar Chase Me met haar groep Inglenook of Trois Baudets met Little Hearts. Een vrolijke ‘toegift’ om mee af te sluiten is het nummer La vie d'ici bas van André Minveille.


Isabelle Courroy

Toegevoegd op 27 januari 2026

Een van de eerste onvermijdelijke grootheden waar ik meteen aan moet denken als je het hebt over vrouwen die hun sporen ruimschoots hebben verdiend in de (wereld-)muziek is de uit Frankrijk afkomstige Isabelle Courroy. Begonnen als traditionele dwarsfluitiste is zij zich in de loop der jaren gaan specialiseren in de vele soorten fluiten uit Oost-Europa en de Ottomaanse tijd, met name de kaval. Zij is als solist veel gevraagd over de hele wereld en speelt ook in talloze ensembles. In het nummer L’imobile Voyage speelt zij samen met de Iraanse Shadi Fathi op setar, daf en zarb. Fathi is overigens lid van het Odo Ensemble, een groep die als motto heeft World Music for Peace. Ook een echte aanrader, kijk en luister maar eens naar Ir Me kero Madre, niet toevallig een lied over vrouwen rond de Middellandse Zee.


Ishtar

Toegevoegd op 27 januari 2026

Ishtar is een duo bestaande uit Maëlle Duchemin op harp en Maëlle Coulange op de Afghaanse rubab. Zij noemen hun muziek Musique à Cordes désorientées en dat klopt helemaal. Let bijvoorbeeld eens op de kwarttonen op de harp in het nummer Epistrofi, zeer ongewoon. Het is duidelijk dat beide vrouwen ook goede zangstemmen hebben, kijk maar eens naar To Gefiri tis Dramas.


Litha

Toegevoegd op 27 januari 2026

Paarden, een tractor, motoren plus twee violen een trekharmonika en zang, dat zijn de drie vrouwen van Litha die zich hebben verdiept in de Bretonse dansmuziek en op de befaamde Fest-Noz het publiek aan het dansen krijgen. Dit zijn nachtfeesten die in heel Bretagne voorkomen en waar jong en oud met elkaar dansen. Kijk maar eens naar Maraîchines. Ik ben vaak op dat soort feesten geweest en het eerste waar je daar dan achter komt is dat stilstaan geen optie is en niet kunnen dansen geen excuus is. In Ridees de Guillac een mooi inkijkje in het Bretonse plattelandsleven. 


Savina Yannatou

Toegevoegd op 27 januari 2026

Een van de bekendste stemmen in de Griekse muziek is die van Savina Yannatou. Ook zij is iemand die altijd nieuwsgierig blijft naar muziek uit andere culturen en samenwerkingen aangaat. Dit zie je bijvoorbeeld mooi in het lied Jaco waar trouwens twee andere vrouwelijke grootheden uit de wereldmuziek te zien zijn, Mor Karbasi en Mehtap Demir. Met haar groep Primavera en Salonico heeft zij inmiddels vele prachtige albums gemaakt. Haar stemgebruik in Orrio tto Fengo & Terra Ca Nun Sento doet mij sterk denken aan Iva Bittova, de Tsjechische violiste en stemkunstenares die je elders op deze site kunt vinden. Van de vele muziek die ik inmiddels van Yannatou ken vind ik Adieu Paure Carnavas misschien wel het allermooist. Het is een lied in het Occitaanslied uit Marseille dat aan het einde van de carnavalsperiode wordt gespeeld en waar je haren recht van overeind gaan staan!


Les Filles de Illighadad

Toegevoegd op 27 januari 2026

Alweer een tijdje is de muziek van de Touareg aan een opmars bezig. Deze zogenaamde Desert Blues, niet te verwarren met een automodel van Volkswagen, is ritmische, opzwepende, repetitieve maar ook transcendente muziek van de Touareg, een bevolkingsgroep uit de Sahara van Noord- en West-Afrika. Wereldberoemd is de groep Tinariwen met die typische elektrische woestijn gitaarrifs. Een andere populaire Touaregband is Les Filles de Illighadad, opgericht door Fatou Seidi Ghali. Zij wordt gezien als de eerste professionele vrouwelijke gitarist in dit genre. Extra reden om te kijken en te luisteren naar Tende en Inssegh Inssegh, traditionele liederen uit Niger. Nou hoor ik het mensen al zeggen, “wat een monotone muziek”, maar misschien is de betekenis en belevenis van deze verhalende muziek in een andere cultuur wel heel anders en zijn onze oren te eenzijdig afgesteld op de ons bekende muziek.


Anne-Lise Foy

Toegevoegd op 27 januari 2026

Een echte podiumpersoonlijkheid is Anne-Lise Foy die onder andere in het Zuid-Franse trio Toctoctoc speelt en ook met draailiergrootheid Patrick Bouffard. Ook zij is een vooraanstaande draailierspeelster en een van de mensen die de traditionele Franse muziek voor dit instrument vertegenwoordigt. In Cercle speelt ze met Toctoctoc op het Gentse Boombal festival op een Bal Folk waarvan het de bedoeling is dat niemand op zijn stoel blijft zitten. Daarnaast is zij ook een geweldige zangeres en dat is mooi te horen in het nummer Et le soir: Luquejada. Wat een heerlijke melodie trouwens. Vooruit, nog eentje dan, T'es beau is een wat meer een Franse chanson van Pauline Croze zoals veel mensen dat kennen.


Sakina Teyna

Toegevoegd op 27 januari 2026

Er zijn ondertussen enorm veel geweldige en bekende Koerdische zangeressen zoals Aynur, Sevval Sam en Xecê. De  Turks-Koerdische Sakina Teyna is een van die krachtige Koerdische vrouwenstemmen. Zij is te vinden in talloze groepen waaronder de Kurdish Female Voices. In de live-opnames die je hier ziet van Ax Eman en Romani voel je de zeggingskracht van Koerdische muziek die bijna altijd gaat over de liefde en de identiteit en wilskracht van een volk dat ooit door het Westen een eigen staat is beloofd, maar nog altijd het nakijken heeft. Waar kennen we dat ook alweer van? Een ander project van Teyna is het Anadolu Quartett.

Meer ingetogen muziek hoor je in Wey Malinmo van het Trio Mara waarin ze wordt begeleid door viool en harp. Hier hoor je weer mooi de sterke weemoed die ook zo kenmerkend is voor Koerdische muziek.


Hamraaz

Toegevoegd op 27 januari 2026

Het duo Hamraaz bestaat uit Lucie Lelaurain (Frankrijk) en Khorshid Dadbe (Iran) componeren hun eigen muziek, maar doen dat wel in de traditionele modale en maqam-volksmuziek uit Iran en Armenië. Zij spelen traditionele instrumenten zoals de tanbour, de tär en de duduk. Dit jonge duo heeft inmiddels haar sporen al behoorlijk verdiend. Kijk en luister bijvoorbeeld eens naar het nummer Abr, uitgevoerd in het Amsterdamse Concertgebouw. Hamraaz speelt ook regelmatig met andere jonge getalenteerde musici, zoals in Dashti.


Las Lloronas

Toegevoegd op 27 januari 2026

Begonnen als duo is Las Lloronas (‘De Huilers’) inmiddels een Duits-Nederlands-Spaans trio gevestigd in Brussel. De leden hebben elkaar in Maastricht leren kennen als straatmuzikanten. ZHet zijn drie jonge vrouwen met schitterendestemmen en zingen prachtige harmonieën in verschillende talen. Hun muziek is moeilijk in een genre in te delen maar heeft in ieder geval veel melancholie in zich en de klanken van klezmer, flamenco en blues zijn nooit ver weg.  Heerlijke luistermuziek! Geniet van Little Poets en Sofar Brussel.


Tokso Folk String Quartet

Toegevoegd op 27 januari 2026

Het Griekse woord Tokso betekent strijkstok en dat is precies waar het Tokso Folk String Quartet voor staat, maar dan hebben we het wel over een combinatie van bijzondere strijkinstrumenten. Dit is een vierkoppig ensemble uit Noorwegen (Sigrun Eng en Anne Hytta), Frankrijk (Eleonore Billy) en Griekenland (Kelly Thoma). De cello kent iedereen wel, maar de Noorse Hardangerviool, de Zweedse nyckelharpa en de Kretenzische lyra zijn veel onbekender. De uitvoerenden zijn dat niet, zij zijn stuk voor stuk meesters op hun eigen terrein. Ofschoon Tokso eigen composities speelt, vertegenwoordigen de instrumenten heel verschillende strijkculturen, maar hier klinkt het alsof het nooit anders zo is geweest. Luister naar dit concert in Heraklion of naar de heerlijk onregelmatige maatsoort in Amethystos.    


Cacha Mundinho

Toegevoegd op 27 januari 2026

Cacha Mundinho is een ensemble dat haar wortels in de Portugal heeft, maar muziek maakt die vol invloeden zit uit Afrika, het Midden-Oosten, India en Brazilië. Belangrijke pijler van de groep is de Portugese Joana Almeida, de eerste vrouw die als professionele fado-gitariste werkte. Zij is via de traditionele fado en de bossa nova ook in de jazz geïnteresseerd geraakt. Hun muziek zit dan ook vol improvisaties, kijk maar eens naar het nummer Terra. Let ook eens op Maripepa Contreras, een geweldige hoboïste die ook duduk speelt in deze compilatie.   


Balkan Paradise Orchestra

Toegevoegd op 21 februari 2026

Een groep enthousiaste jonge vrouwen uit Barcelona die de longen uit hun lijf blazen en je doen swingen, dat is het Balkan Paradise Orchestra. Zij spelen heerlijke, ongecompliceerde muziek van de Balkan en dat staat altijd garant voor swing en vaak voegen zij daar ook nog een hoop choreografie aan toe. Kijk maar eens naar Pingu of het ook zo opwekkende Gypsy Crazy Live. Dit is wat Balkanswing in essentie is en deze Spaanse vrouwen hebben dat prima begrepen!


Melisa Muñiz

Toegevoegd op 21 februari 2026

Na de trekharmonika is de ukelele absoluut mijn favoriete instrument. Het is klein, simpel, goedkoop, makkelijk mee te nemen en je wordt er altijd vrolijk van. Wie dat ook doet is Melisa Muñiz uit Buenos Aires. Zij is een echte podiumpersoonlijkheid die altijd geweldige muzikanten om haar heen weet te verzamelen. Zij maakt niet alleen muziek om naar te luisteren, maar vooral ook om naar te kijken. Neem het nummer Moonrise Swing van haar groep La Familia de Ukeleles met muziek uit de twintiger tot vijftiger jaren, een feest om naar te kijken. Dat geldt ook voor dat geweldige trio Bourbon Sweethearts met het nummer Egyptia Ella.


Gunhild Carling

Toegevoegd op 21 februari 2026

Ben je net gewend geraakt aan bovenstaande Melisa Muñiz, maak dan je borst maar nat voor iemand die ook muziek maakt uit de vorige eeuw, maar volledig in de overdrive gaat, Gunhild Carling. Wat kan deze Zweedse niet? Naast zingen en dansen staat zij vooral ook bekend als multi-instrumentaliste. Kijk maar eens naar het nummer Happy van Pharrell Williams en geniet van de acrobatische kunsten op haar lievelingsinstrument de trombone afgewisseld met kazoo, contrabas, mondharmonica, blokfluit, doedelzak, piano en drie trompetten tegelijk. Oh ja, ze speelt ook nog allerlei snaarinstrumenten zoals banjo, ukelele en harp. Je kan gewoon geen genoeg van haar krijgen, dus kijk dan ook meteen maar naar Mackie Messer, de overbekende klassieker uit de Die Dreigroschenoper. Als je hier niet enthousiast van wordt, dan heb je een probleem!  


Anna and Elizabeth

Toegevoegd op 21 februari 2026

Anna & Elizabeth bestaande uit Anna Roberts-Gevalt en Elizabeth Laprelle is inmiddels een bekende verschijning in de Amerikaanse folkscène. Het duo doet namelijk meer dan alleen maar echte Amerikaanse folkmuziek zingen en zichzelf begeleiden op banjo, viool en gitaar, en dat maakt ze zo bijzonder. Dat is goed te zien in dit Tiny Desk Concert waarin zij onder andere een zogenaamde crankie opvoeren. Dit is een vorm van storytelling die heel lang teruggaat. Hierbij wordt een verhaal verteld dat wordt geïllustreerd met tekeningen op een lange rol papier die langzaam wordt rondgedraaid. Het is een prachtige vertelvorm en zeer de moeite waard is om te bekijken zoals in deze Lella Todd Crankie. Een ander mooi voorbeeld van hun talenten is Recreate Your Roots waarin de traditionele Appalachian clawhammer techniek op de banjo wordt gebruikt en wordt gedanst.


Blue Glaz

Blue Glaz is een Franse groep van vijf vrouwen die Bretonse muziek zingen met bescheiden begeleiding op percussie en die het liefst optreden op de befaamde fest-noz festivals, die overal in Bretagne plaatsvinden in de zomer. Fascinerend hoe zij met vrijwel alleen zang een menigte aan het dansen kunnen krijgen. Geniet van de volgende nummers met de onuitspreekbare namen An daou vreur, Pailhour hag aou en Locmiquélic. Bretonse muziek in de meest pure vorm.


MAAAR

Een groep die dicht in de buurt komt van bovengenoemde Blue Glaz is het Franse trio MAAAR die schitterende harmonieën zingen en ook veel percussie gebruiken. De drie A’s staan voor Elsa Corre, Charlotte Espieussas en Rebecca Roger Cruz. Het trio zingt muziek uit allerlei regio’s in Frankrijk, maar ook uit diverse andere landen. Zij zingen niet alleen prachtig meerstemmig, maar zie ook hoe zij letterlijk met handen en voeten muziek maken. Een mooi voorbeeld hiervan is Trois chants autour d'une table, waar je een tafel allemaal al niet voor kunt gebruiken. Vieilles Charrues is een registratie van een optreden tijdens een fest-noz en hier vertellen ze meer over de achtergrond van hun muziek.


Barbora Xu

Zangeres en multi-instrumentalist Barbora Xu (Barbora Silhánová) komt oorspronkelijk uit Tsjechië en treedt vooral op in Europa en Azië. Haar poëzie is geïnspireerd door de natuur en zij begeleidt haar liederen op de guzheng (een zither uit China) en de Finse kantele. Haar band met de natuur is heel sterk en in 2024 heeft zij dan ook Old Forest Echoes opgericht, een organisatie die ten doel heeft Finse oerbossen te beschermen. Het nummer Jingtu zingt en speelt Barbora op de guzheng en is opgenomen in een bos in het westen van Finland. White Stork Tower is een opname van een repetitie met Petra Jelenkova en Petr Tichy. Tot slot Enkö Minäki Toivoisi met, Immu Heikkilä op de kantele.


Radio Tutti XXL

Radio Tutti XXL is een groep Belgische muzikanten die bekendstaat om hun energieke mix van Balkanmuziek, klezmer, ska, reggae en invloeden uit het Midden-Oosten. Het is alsof je naar een chaotisch, internationaal radiostation luistert met een mix van stijlen en culturen. Het is een echte live-band die er vooral op festivals een geweldig feest van maakt met een hoop humor en theater. Het is een gemengde band, maar het is duidelijk dat de vrouwen een zeer prominente rol spelen. Geniet van Rumba Morena en kijk ook naar de mooie samenwerking met de Barilla Sisters in de nummers Cumbia pizzicata di Aradeo en Pizzica di Torchiarollo.


The Be Good Tanyas

The Be Good Tanyas is een in 1999 opgerichte Canadese traditionele muziekgroep met invloeden uit de folk, country, en bluegrass. Zij staan vooral bekend om hun mooie vocale harmonieën. Zij begeleiden zich daarbij op de traditionele country-instrumenten banjo, mandoline en gitaar. Niet alleen in Canada, maar ook in de Verenigde Staten zijn zij zeer populair. De naam van de groep is ontleend aan het nummer The Be Good Tanyas van folkpionier Obo Martin. Gitariste Frazey Ford is de centrale figuur van de groep en wordt vanwege haar slordige uitspraak nog wel eens de Mick Jagger van de folk/roots/American muziek genoemd. Bepaal zelf maar en geniet van de nummers Waiting Around To Die, Rain and Snow en Littlest Birds.


Ana Alcaide

Ana Alcaide is een Spaanse muzikante, componiste en muziekproducente die gespecialiseerd is in oude tradities en culturen. In 2000 reisde zij naar Zweden waar ze in contact kwam met de nyckelharpa, een zeer typisch traditioneel Zweeds instrument dat stamt uit de middeleeuwen. Ana leerde zichzelf dit instrument te bespelen en raakte zij ook steeds meer geïnteresseerd in haar eigen Spaanse muzikale achtergrond. Terug in Toledo heeft zij een cruciale rol gespeeld in de verspreiding en populariteit van het instrument. Zij heeft verschillende albums opgenomen waarop ze vooral traditionele Sefardische muziek speelt. Dat is de muziek van de joodse gemeenschap in Spanje en Portugal die zo aanwezig en kenmerkend was in deze landen tot 1492. Pasacailles Sefardi is daar een goed voorbeeld van, een overbekende Sefardische melodie. Baila Donde El Mar is een eigen nummer van Ana, geïnspireerd op een Judeo-Spaanse melodie en heeft een sterk Indiaas karakter. Tot slot Tempo de Lecer Ourense, een mix van melodieën die eveneens zijn gebaseerd op de Sefardische traditie van Spanje en Portugal.